A curadoria musical da SP House no SXSW apresenta a diversidade da música brasileira ao mundo e insere artistas nacionais no debate global sobre o futuro da indústria.
Todos os anos, o SXSW se transforma em um grande laboratório da indústria criativa global. Durante alguns dias, Austin reúne artistas, executivos, criadores e empresas que estão pensando o futuro da música, da tecnologia, do entretenimento e da cultura digital. É um ambiente onde tendências aparecem antes de se consolidarem e onde conexões que atravessam fronteiras começam a acontecer.
Para nós, da Billboard Brasil, participar desse contexto com a curadoria musical da SP House pelo segundo ano consecutivo é mais do que organizar uma programação de shows. É uma oportunidade de apresentar a diversidade da música brasileira para um público internacional e, ao mesmo tempo, inserir nossos artistas em uma conversa global sobre o futuro da indústria.
Quando pensamos na curadoria deste ano, a ideia era simples, mas potente: mostrar que a música brasileira não é uma única narrativa. Ela é múltipla, atravessa gerações, estilos e territórios criativos diferentes.
Por isso, o line-up reúne artistas como Paula Lima, Di Ferrero, Mariana Nolasco e João Gomes – nomes que representam trajetórias distintas dentro da música nacional – ao lado de projetos especiais e encontros inéditos que só fazem sentido em um espaço como o SXSW.
Um desses momentos é o projeto Canto Djavan, que reúne Jota.pê, Bruna Black e Melly em uma homenagem a um dos maiores compositores da música brasileira. Mais do que revisitar um repertório histórico, a proposta mostra como novas vozes reinterpretam e mantêm viva a tradição da nossa música.
Outro encontro que traduz bem essa mistura de caminhos é o projeto Dominguinho, que reúne João Gomes, Jota.pê e Mestrinho. Ali, convivem diferentes gerações e influências – do forró às novas leituras da música popular brasileira – em um formato que dialoga com o presente sem perder conexão com as raízes.
Esses encontros dizem muito sobre o momento que a música brasileira vive hoje. Estamos vendo uma cena cada vez mais aberta a colaborações, experimentações e cruzamentos de linguagens. Artistas transitam entre gêneros, plataformas e formatos com muito mais naturalidade do que há alguns anos.
E isso não acontece apenas dentro da música.
A própria indústria está se transformando. Hoje, a construção de carreira de um artista passa por múltiplas frentes: presença digital, narrativas autorais, conexão com comunidades e novas formas de distribuição e monetização. A música continua sendo o centro, mas o ecossistema ao redor dela ficou muito mais amplo.
Eventos como o SXSW ajudam a acelerar essa conversa. Eles aproximam mercados, estimulam colaborações e ampliam a visibilidade de artistas que talvez ainda não tenham chegado a determinados públicos.
Nesse sentido, a SP House tem um papel importante. Mais do que um palco, ela funciona como um ponto de encontro entre criadores, executivos e profissionais da indústria interessados em entender melhor o que está acontecendo no Brasil, um país que sempre teve enorme relevância cultural, mas que hoje também começa a ocupar novos espaços dentro da economia criativa global.
Outro aspecto que considero especialmente importante nessa curadoria é abrir espaço para novas vozes. Alguns dos artistas que participam da programação fazem parte do Billboard Descobre, iniciativa criada para identificar e amplificar talentos emergentes da música brasileira. Levar esses artistas para o SXSW é uma forma de ampliar horizontes, tanto para eles quanto para quem ainda está descobrindo a música brasileira. Porque, no fim das contas, olhar para o futuro da música também significa prestar atenção em quem está começando a construir as próximas narrativas da cena.
Mas existe também o movimento inverso. Participar de um evento como esse nos permite observar de perto como outras cenas estão evoluindo, quais modelos de carreira estão surgindo e como a tecnologia continua impactando a forma como criamos, distribuímos e consumimos música.
Voltamos sempre com novas ideias, novas conexões e uma compreensão mais ampla de onde a indústria está caminhando. No fim, talvez seja justamente isso que faz do SXSW um evento tão relevante: ele não é apenas sobre apresentar o que já existe. Ele é, principalmente, sobre imaginar o que vem depois.
Camila Zana
CMO da Billboard Brasil